BLICKK
Написание сценария:
Шесть главных советов
ПЕРЕВОД МИХАИЛА ФИЛИППОВА
Сценарий и диалоги в нём по праву считаются одними из важнейших составляющих фильма. Нередко внимание зрителя приковано именно к разговорам персонажей. В этой статье мы дадим шесть сценарных советов. Они могут помочь не только в написании сценария, но и в более глубоком понимании структуры фильма. В качестве примера мы взяли картину «Манчестер у моря», которая в 2017 году была удостоена премии «Оскар» за лучший сценарий.
~
Как писать описательный диалог
Создание хорошего описательного диалога можно назвать одной из главных неудач для большинства сценариев. При описании необходимо проработать как сам мир фильма, так и персонажей внутри него. Многие начинающие сценаристы стараются избегать экспозиции настолько, насколько это в принципе возможно. Тем не менее, правда заключается в том, что она необходима.

В слабом сценарии описательный диалог существует исключительно ради введения зрителя в контекст. Что касается качественных сценариев (как например у Лонергана в фильме «Манчестер у моря»), описательный диалог превращается в экспозиционные сцены. Вместо того, чтобы выслушивать разговор о том, как сильно Ли (Кейси Аффлек) ненавидит свою работу, нам сперва показывают его рутину. Помните, правило "show, don't tell" работает куда эффектнее банальных диалогов. В «Манчестере у моря» этот приём наглядно показывает эмоции главного персонажа и его негативное отношение к работе.

Совет: Вам необходимо объяснить и показать мир, в котором живут персонажи: кем они являются и чего хотят добиться. Лучше ввести зрителя в контекст с помощью соответствующих сцен, а не рассказывать всё напрямую с помощью описательного диалога.
~
Используйте аутсайдера
В реальной жизни собеседники не объясняют друг другу вещи, которые они уже и так знают. И при создании хорошего сценария следует искать обходные пути, чтобы избежать этой ошибки.

Чтобы экспозиция в диалоге была естественной, можно использовать персонажа-аутсайдера. Человека, который находится не в курсе дела. Это довольное простое, но эффективное правило. Например, в фильме «Начало» в сцене, где главный герой Кобб (Леонардо Ди Каприо) объясняет структуру сна, таким персонажем является его новая помощница — Ариадне (Эллен Пейдж).

Совет: Постройте сцену между двумя персонажами и добавьте к ним третьего (слушателя). При таком раскладе изначальный незамысловатый разговор превращается в игру, своеобразную борьбу за внимание.
~
Не задавайте глупых вопросов
Замечательно, когда персонажи задают вопросы. Это естественный способ захватить внимание зрителя и подчеркнуть ключевую для сюжета информацию.

В своей картине Лонерган постоянно использует вопросы для продвижения сценария. Сперва может показаться, что таких вопросов слишком много. Однако сценарист «Манчестера у моря» отличается от многих других тем, что он усердно работает над проработкой своих персонажей. Поэтому вопросы звучат естественно и к месту.

Совет: Во время написания диалога не избегайте вопросов, но старайтесь не использовать их напрямую. Они должны звучать естественно, как и ответы на них. Если в жизни для ответа на такой вопрос вам требуется лишь одно слово — запишите его.
~
Прячьте важную информацию
Если ваш сценарий чересчур наполнен описательными диалогами, то решением может стать обучение и развитие персонажей. Так как во время фильма зрители получают информацию тогда же, когда и ваш персонаж, они могут учиться и подстраиваться под ситуацию самостоятельно. С помощью этого можно избавиться от лишних описательных диалогов.

Во время критически важных моментов Кеннет Лонерган старается сфокусироваться на реакциях и эмоциях персонажей, нежели чем на сюжетных деталях произошедшего

Совет: Правильное скрытие важной информации — это, возможно, одна из самых сложных частей написания хорошего диалога. Разговор должен происходить с точки зрения самих персонажей и с помощью слов показывать нам, чего они хотят.
~
Написание диалога для персонажей
Плохо написанный диалог служит лишь одной цели — продвижению сюжета. Порой, сценаристы забывают, что диалог в первую очередь создается для персонажей картины, а не для прямолинейного развития сюжета. Акцент на персонажах и их мотивах помогает зрителю прочувствовать героев фильма и проанализировать их дальнейшие действия.

В «Манчестере у моря» диалоги персонажей постепенно раскрывают их. Можно сказать, что они предвещают будущие события и намекают, в каком направлении идут герои. Например, персонаж Ли (Кейси Аффлек) застрял в прошлом и погрузился в рутину. Он говорит лишь короткими предложениям и зачастую не проявляет какой-либо интерес. Такая манера речи сильно отличает его от широкого круга других персонажей в фильме. Однако, когда Ли принимает своего племянника и постепенно начинает раскрываться, его предложения постепенно становятся более подробными и длинными.

Совет: Взгляните на своих персонажей в фильме и обозначьте их отправные и конечные точки. Диалог, в котором они участвуют, должен:
  1. Показать, кем они являются сейчас;
  2. Подсказать, куда они направляются и чем могут научиться в будущем.
~
Заключение
Хорошие диалоги в фильмах зачастую отличаются многогранностью. В них существует различие между тем, что персонаж говорит и что имеет в виду на самом деле. Если ваши герои будут разговаривать прямолинейно и лишь с помощью слов указывать зрителю на свои мысли и эмоции, то это наверняка будет скучно и нереалистично.

Совет: Добавляя подтекст в сценарий, вы создаете глубину диалога, что лишь способствует его восприятию и делает его куда интереснее.

Источник: https://bit.ly/2U1lAEH
~
Читайте также

Трехактная структура — это довольно старый сюжетный принцип, который остается популярным и по сей день. Его можно встретить практически везде: ...

В честь дня рождения Вуди Аллена сегодня мы предлагаем вам посмотреть занимательное интервью под названием "12 вопросов с Вуди Алленом"...

Разбираемся в способах озвучки фильмов и рассказываем о сложной работе актёров этой области кино

Как писать описательный диалог, прорабатывать диалоги в фильме, а также использовать персонажа-аутсайдера

Что из себя представляет экономика кинопроизводства и почему всё куда сложнее, чем кажется

Made on
Tilda